علی مصفا: سینمای من از داریوش مهرجویی الهام گرفته است

خبرگزاری پانا: علی مصفا گفت: همه فیلمساز‌های هم نسل من و شاید نسل‌های قبل ، متاثر از سینمایی مهرجویی هستند و من نیز به دلیل حضور در کنار فیلم‌های مهرجویی نکته های بسیاری از او آموختم.به گزارش خبرنگار فرهنگی پانا، نشست پرسش و پاسخ فیلم سینمایی «پله آخر» با حضور علی مصفا کارگردان، فریدن صاحب زمانی تدوینگر، علیرضا آقاخانی و لیلا حاتمی بازیگران، علی علویان صداگذار، شاهرخ دولکو منتقد و با اجرای محمود گبرلو در سالن سعدی مرکز همایش‌های برج میلاد برگزار شد.در ابتدای این نشست شاهرخ دولکو منتقد این نشست درباره فیلم گفت: جنس فیلم مصفا از فیلم‌هایی است که در سینمایی ایران نیاز آن احساس می‌شود و به عنوان سینمایی شخصی یا خاص از آن نام برده می‌شود. از ساخت فیلم اول تا به امروز 8 سال می‌گذرد که اتفاق خوشایندی نیست؛ اما وقتی به حاصل کار نگاه می‌کنیم پیشرفت و پختگی در اثر را به وضوح می‌بینیم که اتفاق میمون و مبارکی است.وی به نقش داستانک های کوتاه در این فیلم اشاره کردو افزود: فیلم دارای داستان‌های کوچک و جزئیات بسیار است که در کنار هم قرار می‌گیرد و از این جزئیات با روایتی پیچیده به تصویری کامل‌تر می‌رسیم. این نوع سینما در آثار ما بسیار کم است، شاید فیلمسازان و تهیه کنندگان از ساخت این گونه فیلم‌ها هراس دارند، زیرا نمی‌دانند که تماشاگر عام چگونه با این فیلم‌ها برخورد می‌کند.وی خاطرنشان کرد:جسارت فیلمساز در این فیلم ستودنی است، زیرا برخلاف کار قبلی که پی رنگی ساده و عناصر داستانی کمتری داشت، در این فیلم شاهد خرده داستان‌ها و جزئیات بسیاری هستیم که جمع و جور کردن آنها و رفت و برگشت زمانی در این فیلم به تاثیرگذاری آن بر مخاطب بسیار موثر است. در عین حال که ظاهری ساده دارد اما قصه دارای عمق است و بسیار زیبا.بر اساس این گزارش در بخش دیگری از این نشست ، علی مصفا گفت: خیلی معتقد به سینمای شخصی و خاص نیستم، زیرا هر سینمایی با یک سری مخاطب که با فیلم ساز هم سلیقه و هم فکر هستند همراه می‌شود و تمایزی میان انواع سینما قائل نیستم.وی در ادامه سخنان خود با اشاره به این مطلب که تاثیر بسیاری از اقتباس ادبی در این فیلم نگرفته ام گفت: شکل گیری داستان به گونه‌ای بود که اقتباس به آن معنا نمی‌توان برای آن در نظر گرفت، ایده اصلی از جای دیگری شکل گرفت و در روند داستان از قصه مردگان نیز استفاده کردم و در حقیقت به خاطر رعایت امانت داری از نام رمان تولستوی و جویس در تیتراژ استفاده کردم.مصفا یادآور شد: همه فیلمسازان نسل من و دو نسل قبل تر از من متاثر از آثار مهرجویی هستند، در مورد خودم باید بگویم که یکی از بازیگران سینمای ایران هستم که سابقه کار با آقای مهرجویی را در کارنامه‌ام بیش از دیگران دارم و اصولا اگر در سینما کاری را بلدم از مهرجویی آموختم و این کاملا طبیعی است.در ادامه این نشست فریدن صاحب الزمانی درباره تدوین این فیلم گفت: ما فیلم را با تماشاگر معمول جشنواره هم دیدیم و واکنش خوبی داشتند و کسی از سالن خارج نشد. فرم فیلم این را می‌طلبد و شیوه طراحی مونتاژ در فیلمنامه شکل گرفته بود، بخشی از استراتژی تدوین که روی میز اتفاق افتاد مدیون بازی‌های خوب بازیگران است که این اجازه را به ما می‌داد که از سکانس‌ها به گونه‌ای استفاده کنیم که رفت و برگشت داشته باشیم.دولکو نیز ادامه داد:نوع روایت داستان به گونه‌ای است که این ساختار را می‌پذیرد و واقعیت‌ها و ذهنیت‌های 3 آدم را می‌بینیم که در جاهایی به هم متصل می‌شوند و در نهایت تصویر کامل‌تری را برای ما رقم می‌زنند.وی خاطر نشان کرد: نکته جالبی که در اینجا باید متذکر شوم عناصر مشترکی است که درون دو فیلم بلند و یک فیلم کوتاه مصفا وجود دارد. از جمله می‌توان به حضور خاطرات، بر هم ریختگی ذهن و حقیقت ارتباط دو زن و یک مرد یا یک زن و دو مرد شاره کرد که تمام این عناصر و تکرار آنها در آثار فیلمساز نشان دهنده سینمای شخصی است. فیلم ساز مولف است و دغدغه‌های ذهنی و شخصی دارد که به خوبی می‌تواند به زبان سینما ترجمه کند و مخاطب را با خود درگیر کند. ریتم داستان به گونه‌ای است که ما در آثار دیگر فیلمساز هم می‌بینیم و این ریتم هم از دغدغه‌های شخصی فیلمساز بر می‌آید.صاحب‌الزمانی در ادامه به مونتاژ فیلم اشاره کرد و گفت: مونتاژ اولیه بر اساس فیلمنامه شکل گرفت و بعد که تغییراتی در آن صورت گرفت، گرافیک تصویر به ما کمک زیادی کرد که در نهایت به این ریتم و به این نوع روایت رسیدیم.در ادامه این نشست، لیلا حاتمی به بازی در این فیلم اشاره کرد و گفت: با آقای آقاخانی بسیار همراه بودیم، کار با ایشان دل نشین بود، روزی که به دفتر آمدم به آقای هاشمی گفتم ایشان بسیار باهوش اند و برای این نقش بسیار مناسب، ظرافت بازی و مدل رفتارشان شبیه من و مصفا بود. در نهایت جمع خوبی بودیم.